很多人面临当代艺术第一个反应是，我看不懂。在观展和表演的过程中，如何从看不懂到变成有自己的理解，我想，这不应该是创作者本人最初的目的。如果为了受众而对作品做过多的调整，至少，这件作品的艺术价值打了很大的折扣。

　　战，这部以“运动剧场”为概念的当代舞台剧，没有花哨的台词，没有繁复的舞美，但一切还都恰到好处。它给你足够的空间和时间，让观众在演员肢体的律动和重复中，兴许能悟出点什么。它不会给你清晰的答案，不给你设限，作品希望观众可以通过这种观感的经验，理清自己与社会，以及自己与外面世界的关系。这样的作品就可以称作好作品。

　　最后也希望大家的生活中可以多一些艺术的成分，毕竟艺术最后就是一种交流的工具，不停止思考和想象，才是打开当代艺术的最佳方式。

　　即使充斥着身体间的激烈冲撞，和偶尔让双眼恍惚的光影效果，符宏征导演的《战》仍是一部称得上友善的作品。

　　在提出了“运动剧场”的新概念之后，也通过表演过程当中同样场景和舞台效果的重复出现提示着观众关于此类型表演剧情解读的新方式-从肢体伸展，身体运动划破舞台上的时间所制造出的留白处思考剧情。

　　当你把手伸到离自己身体最远的地方的过程里发生了什么？《战》或许会告诉你答案。

　　第一次让我内心产生如此复杂情绪的居然是《战》这部肢体剧。一方面感叹演员在舞台上摸爬滚打，倾尽心力的演出；另一方面又很心疼演员们肢体上的新旧伤痛。

　　我们生存的这个社会无不充斥着“战”，我们在这样的氛围下逐渐迷失自我，我们甚至苦于找到一个安心依靠的臂膀，我们只好隐藏起自身的孱弱与不足，每天带着一副伪装坚强的面具，一次次冲锋陷阵，一次次败下阵来，之后周而复始，直到我们身心俱疲。

　　一部剧它是无法给出解决现实问题的万能办法，毕竟每一个人所面临的压力都不尽相同。即便作为个体的我，都无法找出彻底摆脱压力的办法，能做的只不过是逃避现实去暂缓压力，而要彻底根治心结恐怕还需更多内心的修炼才行。

　　看到，想到，感受到，没有标准答案，我们的教育太重视标准和统一的答案了，以至于我们的想象力被一点一点抹杀了，我们现在去剧场里看戏，就是把被抹杀的想象力再重新找回来......

　　观《战》之后来话“战”。吾以为，人生之路路漫漫，人生之战战无尽。在竞技（职业）场上要战胜对手，在人生途中要战胜自我。战胜对手难，战胜自我更难。

　　《战》剧以运动场上激烈的争战拉开了序幕，运动员们个个生龙活虎，表现出拼抢着篮球的情景，随后又是一场场的体育竞技项目，每一次比赛都从0比0开始，每一场比赛都会决出胜负，胜利者站上了领奖台。然而比赛结束后，一切都重归从于零。竞技场比的是战术，拼的是体力，争夺激烈，精彩纷呈，有开始，有输赢，有结局。

　　《战》剧又叙述了人生旅途上的生活，工作，职业，亲情，友情，爱情，也都是从零起步，面对来之方方面面的压力，有奋斗，有拼博，有抗争，有沉默，有回避，有无奈，有迷茫，有哭闷，有些事可以重新再来，跌倒了爬起来，擦干眼泪，继续前行。有些事却无法抹去，后悔终身，难以重新再来。战胜自我，超越自我，完善自我，是何其的艰难。

　　《战》剧的年轻演员们用拼博的精神告诉观众，我们还很年轻，我们的路还很漫长，我们将在舞台上实现自己梦想。期待这些年轻的演员们在艺术的道路上走的更扎实，走的更稳健，走的更遥远。

　　职场、情场，都是运动场！当代“运动剧场”《战》是一部融合了运动、现代舞及表演的实境秀，以肢体为主要表现方式，表现了现代人真实的生存状态及困境。

　　这部作品在舞台上，以非线性叙事的方式，营造了诸多生活中的意象。在不同运动项目的比赛规则下，各种荒诞的行为展现了现代社会的黑色幽默，纯粹的肢体动作呈现了难以取代的张力。在舞台上演员们不只是接抛着球，也接抛着语言，时而游戏，时而暴力，时而黑暗，时而幽默，时而残酷。

　　《战》是马来西亚籍导演符宏征与演员集体发展创作的，它以运动入戏，关注现代人在不同人际关系中的自我压抑与挣扎，将体育竞赛与日常生活巧妙连结，再现生活中一场又一场残酷的人生加时赛。

　　简约的舞美视觉设计，结合充满爆发力的肢体表演，让观众仿佛置身运动场内，实境体验这一出以身体张力诠释的当代肢体剧场作品。尊龙人生就是博真人体育视讯